艺术赋美乡村的天水实践 □天水融媒记者 闫海军
天水日报
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新闻 时间:2026年08月01日 来源:天水日报
主编｜胡晓宜 本版编辑｜洪波
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在天水，艺术正以不同方式走进乡村——秦安县石节子村的13户人家，每一户都是一个以村民名字命名的艺术展厅；麦积区吴河村，天水师范大学美术与设计学院师生团队，将非遗竹编融入民宿与文创，让传统手艺重获新生；由驻村画家发起的“画说甘谷”项目，把“送文化”变成“种文化”，带动更多画家以笔触描摹乡村风物……
从石节子村十七年的艺术长征，到麦积区吴河村高校赋能的“乡乡融合”规划，再到“画说甘谷”写生团笔下的乡村之美，天水正以艺术为笔，在黄土高原上绘就乡村振兴的新画卷。
石节子样本：一个村庄的艺术长征
每个周末，特别是节假日，秦安县石节子村都会成为天水周边“微度假”的热门目的地。
有人问，艺术对石节子意味着什么？
村民李保元说：“如果没有艺术，你们今天就不会到石节子来。”
2008年，当靳勒拿着铁锹和铁铲在村口的崖壁上挖出“石节子美术馆”六个大字时，围观的人大都不解其意，有的人甚至将这个做法当成了笑话。
村庄怎么能成为美术馆？
在大众的疑惑中，靳勒开启了他的乡村艺术之旅。
靳勒是石节子村走出的第一位大学生，20世纪80年代，他考入西安美术学院，毕业后在西北师范大学任教。常年往返于城乡之间，他不断思考乡村与艺术的关系。回忆爷爷制作的动物造型梳子和长辈捏的祈雨泥娃娃，他意识到，在乡村，日常生活其实与艺术紧密相连。
石节子是一个只有13户村民的自然村。当靳勒提出“用艺术改变村庄”的想法时，大家一脸茫然。为打破认知壁垒，他带领村民走出大山，从北京、上海的都市美术馆，走到曼彻斯特、卡塞尔的国际展览现场。当靳勒带领四位村民在德国参加卡塞尔文献展时，面对异国他乡的倾盆大雨，村民对雨水的兴趣远胜于对艺术品的关注。有人不经意感叹：“艺术重要，雨水更重要。”
靳勒顿悟：艺术必须扎根生活，解决村民生存问题。
2009年，石节子美术馆的构想落地。尽管村里缺乏传统公共空间和独特的历史文化资源，但靳勒坚信村民的生活本身就是艺术。他将13户村民的家当成13个分馆，鼓励村民参与创作，每个分馆都以村民的名字命名：“银银馆”“女女馆”“保元馆”……
不同于传统的美术馆，石节子美术馆是一个开放式的艺术空间，整个村庄的田园、植被、家禽、农具、日用品，甚至村民的生活都是展览内容。自2008年石节子美术馆建馆至今，已收藏摄影、绘画、雕塑、影像等作品近600件，每年都有国内外艺术家与村民互动，先后举办100多场次艺术活动。
这场变革的背后，是石节子对艺术乡建范式的大胆突破。它打破了“文化下乡”的单向灌输，构建起“文化共生”的新模式：艺术家与村民平等对话，共同创作。村庄的土崖上，村民靳彩琴与中央美院博士生合作的浮雕《是你的也是我的》，将“金马跃出则村兴”的古老传说凝固成永恒。艺术创作渗透在村庄的每一个角落，成为活化村庄、探索乡村现代化建设的新路径。
石节子村一步步蜚声国内外，为了把“流量”转化为“收入”，村庄一步步探索出路——
村民出房、村集体运营、艺术家驻留的三方合作机制，让艺术合作社模式逐渐成形。截至目前，石节子村已建成艺术乡建馆1处、研学基地2处、共享小院1处、民宿5处、餐饮活动场所2处。通过与艺术家合作，村民还参与制作了香包、背包等各类文创产品。
在上海举办的2024群众文化品牌发展大会上，石节子村从全国各地90个群众文化品牌典型案例中脱颖而出，入选2024年中国群众文化品牌典型案例——美好文化空间类提名案例。
这份荣誉背后，是十七年的坚守与接力。
靳勒虽已离世，他播下的火种仍在燃烧。刘坪田园美术馆、大地湾国际研学基地等围绕乡村大地开展的艺术展览和美育培训正在壮大发展。
“乡乡融合”：高校赋能的艺术乡建
深藏于西秦岭北麓的麦积区利桥镇吴河村，是列入第六批中国传统村落名录的古村落。和大多数村庄一样，吴河村也面临青壮年多外出发展、乡土文脉缺少接续力量的境况。天水师范大学美术与设计学院的师生主动进村，为这座茶马古道沿线的古村落量身打造了一套焕发新生机的建设方案。
2023年，团队深入吴河村开展实地调研，发掘出三大核心资源：独特的传统古建筑风貌、红二十五军长征途经留下的宝贵红色记忆，以及小柴胡、木耳等优质特色农产品，随即确立了“文化为魂、生态为基、产业为路”的设计思路。
团队创新采用“乡乡融合”模式，深度整合吴河村的生态资源与邻近秦州区大门镇关峡村的非遗竹编技艺，成功设计出兼具传统韵味与当代审美的系列竹编景观小品与文创产品——从民宿内的竹编吊灯，到药材包装的竹编礼盒，让传统手工艺焕发新生。同时，为红色文化广场改造升级、智能导览系统构建做了创意设计，可为游客提供沉浸式农耕体验与红色文化熏陶。
“说到底，我们不是单纯在做景观，而是在试着用艺术的方式，把一个村子丢失的魂找回来。我们用设计去激活这些角落，让村里的老人觉得‘这地方还有人惦记’，让外出的年轻人回来的时候，能找到记忆里的家乡。”天水师范大学美术与设计学院副教授韩欣童欣慰地分享，“方案改一版，就跑一趟，去跟村民聊天、量场地、看现场反应。说实话，学生还挺吃这一套的，积极性比光画图高多了。”
为了形成良性循环，韩欣童建立了师兄师姐带师弟师妹的传承机制。张湘学的是环境设计，一开始，她以为为乡村振兴做设计，做好景观改造就完事了。可真正进了村，和村民围坐聊天，听村民讲当年红二十五军在吴河村的故事，她突然明白——艺术的力量不在于美化，而在于链接。
“我那时才意识到，传统村落真正的危机不是建筑衰败，而是文化记忆与村落生机正在一起断裂。”张湘说，“用设计激活一个村落的生命力，让它被看见、被需要，比画一张效果图重要得多。”
把课堂搬进村庄，既为村庄的振兴增添了艺术魅力，也为学生开辟了增进社会认知、激发创作灵感的广阔舞台。团队的实践成果在多项重要赛事中获得认可：2025年3月，作品《古镇“新春”——智慧生态理念下利桥镇吴河村乡村振兴景观提升新策略》荣获第三届甘肃省青年生态文明创新创业大赛优秀奖；2026年6月，作品《云上吴河》在第十六届“挑战杯”中国大学生创业计划竞赛斩获甘肃赛区省级一等奖并晋级国赛；2026年7月，作品《数织吴河》在第十六届全国大学生电子商务“创新、创意及创业”挑战赛斩获甘肃赛区省级特等奖并晋级国赛。
围绕乡村振兴，天水师范大学美术与设计学院已经为天水市数十个村庄量身打造了各具特色的设计方案，把“艺术赋美乡村”的行动，落实在大地上，落实在乡村居民的视野中，更落实在年轻人的希望里。
目前，韩欣童带领的团队正在为习近平总书记视察过的天水花牛村编制乡村振兴规划图。立足本地文化和产业结构，把课堂搬到田间地头，既是对艺术院校专业优势的最大发挥，也是办学宗旨最好的践行。
尽管团队的设计成果与各地村庄建设的项目对接存在一些壁垒，但韩欣童对这样的教学育人方式，依然充满信心。“实话讲，这种授课方式很考验老师的职业热情。但我相信，念念不忘，必有回响。”
画说甘谷：一位驻村画家托起一个公共文化品牌
2026年7月22日，“画说甘谷”写生作品展在姜维故里——六峰镇姜家庄村举行。展览以“没有围墙的田园展厅”形式呈现，实现了艺术创作从群众中来、文艺成果向群众开放。
“画说甘谷”并非单次艺术策展，而是缘起于一位驻村帮扶干部。
2024年年初，天水美术馆画家索育红受单位委派，来到甘谷县六峰镇麦堆坪村担任驻村帮扶干部。作为一名专业美术工作者，驻村帮扶，到底能干些什么？除了协助乡村基层机构做好行政工作，索育红想到了“以艺术形式助力帮扶工作”。
索育红进驻麦堆坪村后，深切感受到甘谷县民间崇文尚艺、热爱书画的良好风气。但与当地美术界同仁深入交流后得知：一个拥有近八十万人口的大县，竟没有一位中国美术家协会会员，本土艺术家参与全国性美术展览的更是寥寥无几。
索育红大胆提出组建本土写生团队的构想：带领基层美术教师走出画室、走进乡野，走遍甘谷县十五个乡镇，以笔墨记录乡土、为家乡立传。
甘谷县美协积极响应，经过认真推荐与严格遴选，确定十位中小学美术教师作为写生团首批核心成员。为让写生团成员获得系统、专业的学术引领，索育红特邀同窗好友、西安美术学院副教授侯晓春等担任指导老师。
2024年10月28日，“画说甘谷”写生团正式启程，首站进驻大石镇榆川村。团队成员大多缺乏户外写生经验，面对真实山水无所适从，不懂观察取舍、不会选景构图，内心满是焦虑与茫然。
写生进行到第三天时，被一场大雨打断。次日，因担心雨后山路湿滑难行，写生团转战大像山景区，并召开了成立以来的第一场座谈会。索育红动情发问：“我们许多人走遍天南地北描摹远方山水，却从未认真审视、用心描绘养育自己的故土。我希望大家拿起画笔，为家乡立传、为山河留影。”
谁不热爱自己的故乡？
真诚的分享打动了所有人。那次座谈会为写生团立下规矩：活动虽为公益自发组织，但必须纪律严明，以专业标准严格要求自己，认真对待每一次写生、每一幅作品。
从2024年10月至2026年5月，两年多时间里，“画说甘谷”写生团分三次出行，足迹覆盖甘谷十五个乡镇，每次写生时长约二十天。
2025年4月，索育红还邀请自己的导师、曾任中国美术学院中国画系副主任、中国国家画院创研部主任的何加林先生亲临甘谷。何加林带领硕士、博士团队五十余人，既开展实地写生采风，也为“画说甘谷”写生团的画家们开展公益教学。从自然观察、构图取舍，到笔墨气韵、意境营造，全方位拆解山水写生的核心逻辑，让基层美术工作者近距离领略知名艺术家的创作思维与艺术格局。
乡村风物、遗址遗迹、人文精神、特色产业、振兴面貌……一一呈现在“画说甘谷”写生团的作品中。“画说甘谷”写生作品已多次公开展出，作为写生活动重要的成果转化环节，展览既为艺术爱好者搭建交流平台，更以艺术形式向大众展示新时代甘谷的乡村风貌。
写生团成员张弘扬说：“若非这场活动，自己一生都难以完整踏遍家乡的每一寸土地，更不会如此专注、深情地描摹养育自己的这片山川大地。”
“画说甘谷”已然超越单次展览策划，成长为成熟的公共文化品牌，更是一场本土画家描摹本土风物的爱乡文艺行动。索育红总结道：“这场写生之旅，不仅是一场艺术修行，更是一场回望乡土、读懂家乡、重塑文化自信的精神之旅。”
艺术乡建的天水特色
2025年9月，中宣部等七部门联合印发《“文艺赋美乡村”工作方案（2025—2027年）》，要求推动优质文化资源直达基层，满足农民精神文化需求，壮大乡村文化人才队伍。
2026年中央一号文件强调推进“文艺赋美乡村”，丰富农村文化产品和服务供给。
“文艺赋美乡村”的核心要义，是推进乡村文化振兴。纵观石节子村十七年的艺术长征、吴河村高校赋能的“乡乡融合”实践，以及“画说甘谷”的文化品牌打造，天水艺术乡建已形成多元化的探索路径。每一种范式、每一份努力，都是艺术介入乡村建设的积极实践。
这些实践在三个维度实现了转变：
从“送文化”到“种文化”的行动转变。传统的“文化下乡”是单向灌输，而石节子等地的艺术乡建实践，让文化在乡村生根发芽。文艺不再只是“送”到乡村的舶来品，而是从乡土中生长出来的生命体。
从“艺术家主导”到“村民为主体”的逻辑转变。石节子村村民拿起画笔，不再是被动的接受者，而是艺术的参与者和创造者。在石节子村，真正实现了“人人都是艺术家”。
从“艺术展示”到“产业闭环”的价值转变。艺术引流最终落点于产业富民。石节子已发展成为集观光、旅游、研学、艺术写生于一体的艺术乡村。吴河村的文创产品开发、民宿经济、研学旅游形成完整产业链，逐步构建起“创作—展示—交易”的产业闭环。
除上述个案实践外，天水市文联也在积极推动“文艺赋美乡村”扩面行动。“今年上半年，我们深耕本土文化资源，举办三大乡村题材主题展览：文明实践主题农民书画展、‘丹青溢彩·翰墨甘谷’写生作品展、庆祝中国共产党成立105周年全国农民画作品展，展现新时代农民昂扬风貌，丰富基层文化供给。”市文联党组书记、主席徐东明介绍说，“在做好文艺赋能乡村振兴基础工程的基础上，我们将加大对青年文艺人才、非遗代表性传承人扶持力度，组织艺术家下沉基层创作、开展公益辅导，带动群众文艺活动，以文艺力量为乡村全面振兴注入持久文化动能。”
结语：让文艺点亮黄土
艺术不是装饰品，而是生活的必需品；乡村不是落后的代名词，而是文明的实验室。当靳勒在黄土崖壁上挖出“石节子美术馆”六个大字时，他宣告的是一条乡土文明的复兴之路——不在于复制城市的繁华，而在于重新发现土地与人的价值。
在艺术介入乡村建设的道路上，天水的实践正在给出一片黄土孕育的答案：当我们拆掉“美术馆”的围墙，打破“艺术家”的标签，会发现真正的乡村美学，根植于每一个热爱生活的人心中。
天水数个艺术乡建案例的成功，离不开对本土资源的深度挖掘、对村民主体地位的尊重，以及对艺术与产业融合的积极探索，为唤醒乡村沉睡资源、实现文化与经济协同发展，提供了宝贵参考。
乡村振兴不等于大拆大建，乡村文化振兴更不能一味复制城市文明，而要在“把根留住”的基础上因地制宜，充分培育、调动农民主体能动性。“艺术赋美乡村”，既需要政府部门积极作为，更要充分依托、动员民间力量。艺术乡建没有标准答案，但有一条共同逻辑：让艺术从乡土中生长，让村民成为真正的主角。唯有焕发农民的自发精神与内生动力，激活乡村生活的主体性，才能构筑乡村社会的希望与乡村生活的美学，让文艺点亮黄土地。
① “画说甘谷”写生团引来小学生围观
② 天水师范大学美术与设计学院师生团队为 吴河村设计的文创产品
③ 石节子美术馆
④ 吴河村鸟瞰图
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