墨不碍色山万壑 色不碍墨水争流
——文徵明《万壑争流图》析理
天水晚报
作者：文学家 文衡山 文待诏 文贞献 文征明 征明 如同 伐清 四绝 的全才 唐寅 明四家 唐寅
新闻 时间:2024年07月05日 来源:天水晚报
□范美俊
这是明代文徵明的经典山水作品。图中以近山望远山的平远法，结合一点自山脚仰山巅的高远法，画山势嵯峨、溪水争流，满幅青绿，优雅古穆，蔚为壮观。
画中涓涓细流，自远处的山头岩隙泄下，合成溪流曲曲折折又从山岩间分流而下，聚成池塘，继续从岩崖间争流而下，至山脚汇合成河，再奔流而去。近处高树成林，有高士四人游走于林间的山路，他们信步缓行，结对相向而谈。
全画将青绿法和浅绛法相结合，画面信笔而写，细中有粗。流水全用细线勾出，或直泻、或横流、或迂回、或荡漾，水色空明，生动多姿。无论山石、树木，勾线沉着凝练，皴笔不多，只在山石折转处及石之根部保留短笔披麻皴。色与墨是矛盾的两方，要达到和谐相处实非易事。清代王原祁说：“色不碍墨，墨不碍色，又须色中有墨，墨中有色。”此图文徵明先将浅赭色普染山石和树干，然后留下石根之赭色，再将石绿、石青、墨青（花青掺和墨色）薄薄地按序分层积染，做到了色不碍墨，墨不碍色。该图也可谓匠心独运，画家一改传统青绿的鲜艳夺目与水墨的淡泊冷寂，巧妙地将两者有机结合，将色墨矛盾处理得和谐妥当，而且相得益彰：青绿中调和淡墨，故而清润朴素；半透明的石色薄敷山石，故而墨骨不掩。
图面的右上角，作者以小楷自题：
比余尝作千岩竞秀图，颇有思致，徐默川子□得之，以佳纸求写万壑争流为配。余性雅不喜作配幅，然于默川不能终却，漫尔涂抹，所谓一解不如一解也。是岁嘉靖庚戌六月既望，徵明识，时年八十有一。
据此而知，此图乃文徵明晚年应徐默川之求，为其《千岩竞秀图》所作的配幅。
文徵明（1470—1559），长洲（今江苏苏州）人，明代书画家、文学家。原名壁（或作璧），字徵明，42岁起以字行，更字徵仲。因先世为衡山人，故号衡山居士，世称“文衡山”。因官至翰林待诏，私谥贞献先生，故称“文待诏”“文贞献”。有的美术史书将其名字误写为简体“文征明”，实不应该，因为“征明”如同“伐清”等名，当时的王朝肯定会找其麻烦。文徵明为人谦和耿介，宁王朱宸濠仰慕其贤德而聘请他，他托病不前往。正德末年，因为岁贡生荐试吏部，授翰林待诏，他与杨升庵等文友相处融洽交谊很深，却不愿侍奉权贵，尤不肯为藩王、中官作画，任官不久便辞官还乡。其书画造诣极为全面，诗文书画无一不精，人称“四绝”的全才。诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，书学于李应祯，画学于沈周。画史上与沈周、唐寅、仇英合称“明四家”或“吴门四家”。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”，有《甫田集》留世。
明·文徵明《万壑争流图》
青绿设色 132.7×35.3cm
南京博物院藏
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